Quarant’anni fa quando, io come tutti, fummo investiti da quel tragico dolore mai avrei immaginato di dovermi confrontare nel futuro con gli effetti e gli sviluppi di quella “storia”. E invece eccomi qui, a distanza di anni, a ripensare ad una storia dolorosamente privata e collettiva allo stesso tempo, ma che il lavoro del Centro Alfredo Rampi, il tempo, il coraggio, l’immensa risposta dei volontari hanno reso fertile e parte di una nuova storia ai miei occhi tutta da riscrivere. Chiedendomi se fosse possibile affidare anche all’arte tutto questo, la presidentessa del centro Rita Di Iorio e Daniele Biondi si sono presentati a me con un invito. Come artista credo negli intenti umanistici e civici dell’arte, arte che si nutre di memoria, di destino collettivo, di fiducia nell’umanità condivisa come possibile risposta alla fragilità, all’incertezza e alla complessità contemporanea. E così il verso della poesia di Montale, fil rouge e tema del quarantennale, è entrato prepotentemente nella mia visione artistica. Maestrale celebra proprio l’essenza della vita nella quale quiete e tempesta si alternano incessanti oltre i fattori razionalmente esplicabili: fragilità, resilienza, mutamento, incertezza, vita, destino. Non ho ritenuto andare oltre o “inventare” nulla, evitando qualsiasi “effetto speciale” o autoreferenzialità dell’opera. L’intervento artistico andava costruito tutto su quella potente frase pensando a come amplificarla e renderla collettiva.

Da qui è nata una scultura prodotta in 8 esemplari firmati e numerati e dalla cui elaborazione è nata una targa consegnata alle Associazioni della Protezione Civile coinvolte nel quarantennale. Una trasmissione morse, realizzata con la curatela di Roberto Mantua e in collaborazione con ARI Associazione Radioamatori Italiani sezione Roma, ha accompagnato l’opera come momento di raccoglimento e si è fatta portatrice del messaggio amplificandolo nell’etere. Il messaggio per tutti e tre gli interventi è uno solo, il passo della poesia di Eugenio Montale: Maestrale. Allo stesso modo il titolo per tutti e tre gli interventi è uno solo: Più in Là. Nella scultura la poesia è incisa in profondità sulla superficie di un anello in alluminio, dal colore morbido e tenue. L’anello stringe a sé, è vita, è cerchio che tiene insieme il destino e l’esperienza umana di sopravvivere alle tempeste della vita orientando la speranza, l’azione e il senso civico sempre “più in Là”, oltre la resa. Più in Là è un’opera celebrativa che affida alla forma assoluta del cerchio la trasmissione di un messaggio eterno, perpetuo e continuo.

Così è anche nella trasmissione morse che io amo chiamare performance artistica: il verso della poesia di Montale è tradotto nel linguaggio universale morse, emblema di un sistema di comunicazione votata al soccorso, all’aiuto e simbolo logistico della Protezione Civile. È per me performance artistica perché ho affidato alla trasmissione un carattere rituale e simbolico, momento di raccoglimento planetario, amplificatore poetico della memoria collettiva. Nel buio del teatro, attraversato solo dal suono caratteristico e pungente del morse, punto linea, linea punto, punto punto, insieme abbiamo viaggiato nell’etere, insieme abbiamo accompagnato quel suono, insieme abbiamo consegnato la poesia e la memoria, la storia e il sentimento.

Con la cura e l’assistenza di Roberto Mantua, la grande onda radiotelegrafica, con l’identificativo II0CAR, è stata lanciata nell’etere a partire dalle ore 20.00 del 12 giugno 2021 dall’Auditorium Conciliazione di Roma per raggiungere le zone più remote del pianeta attraversando i continenti, le montagne, i mari. Rita Di Iorio ha avviato la trasmissione premendo sul tasto telegrafico la prima lettera della poesia: un invito del Centro a chi era in ascolto a non perdere mai il senso della comunità umana a cui tutti apparteniamo, a non perdere il valore della memoria e il senso civico che questa genera.

Più in Là si è rivelata un’opera complessa nella sua semplicità, che ha richiesto un lavoro collettivo di collaborazioni e professionalità e che, celebrando la memoria del piccolo Alfredo Rampi e l’immenso lavoro del Centro, non si è soffermata sulla tragedia che tutti ricordiamo ma ha affermato che anche nella tragedia esiste una dimensione umana, poetica e civica nel quale trovare risposte al dolore.

Spero di aver risposto alla richiesta di Rita e Daniele, spero che l’arte abbia dato il suo contributo a questo quarantennale, spero che l’arte abbia saputo assolvere a questo difficile e delicato compito. È questo un invito che porterò sempre nel cuore e mi ha insegnato tanto: che nessun uomo è un’isola, che siamo tutti connessi e ogni piccola parte della nostra umanità va protetta, insieme, per tutti. Questo, solo questo può metterci in pace e in armonia con la fragilità e la complessità della vita. La storia ha bisogno di chi guarda al di là dell’orizzonte dell’impossibile e il Centro Alfredo Rampi ha fatto questo. Jasmine